1876 年 11 月，奧古斯特·桑德 (August Sander) 在德國赫爾多夫 (Herdorf) 被帶到這個世界，靠近科隆，這是一個重要的社會社區和人類表達的恩人。桑德斯先生是一位採礦工匠的孩子，並於 1989 年開始作為一名挖掘工學徒。他對攝影的第一次開放和開端是幫助一位為採礦組織工作的攝影藝術家。據說他的叔叔在 1892 年給了他的第一台相機，一台 13 x 18 厘米。他組裝了自己的暗房並開始學習他的手藝，這是 1800 年代後期沒有優先考慮的工藝。
桑德斯先生從 1897 年到 1899 年在軍隊服役，擔任攝影助手。在獲得軍事援助後，他開始在奧地利林茨的一家攝影工作室工作，後來變成了幫兇，最後在 1904 年成為了它的唯一所有者。
桑德斯先生致力於他的專長；他一生的活動充滿了運動、報導社會、文化，尤其是個人。他在科隆的“進步藝術家聚會”中佔有一席之地。他的工作和披露在德國納粹制度的地位無與倫比的困難時期蓬勃發展。他的孩子在監獄裡踢了水桶，被判為社會工人黨（納粹黨的主要保護者）的個人。大量桑德先生的視覺板被查獲並銷毀；他的工作室在 1944 年的圍攻中被摧毀。
他可能因他的系列“二十世紀的個人”而最受歡迎，該系列展示了在課堂上描繪的跨社會階層，當攝影作為一種手藝剛剛被描述時，這是一部令人難忘的作品。當我們考慮到擁有大型
攝影業務的強大設備 Gay的變化和照明來幫助現在的攝影藝術家時，像 Sanders 這樣的人只有他們的視力和時間來記錄一秒鐘。
在戰後的德國，桑德的工作因其認可和承諾而受到尊重和認可。他的照片被著名的創作者挑選出來，供他們在工作中考慮。桑德斯先生於 1958 年被德國攝影學會授予特權人士；他於 1960 年獲得德意志聯邦共和國功績勳章。
挑選一張奧古斯特·桑德斯的單獨照片是一項挑戰。他的所有作品都令人信服；所有人都對他的硬件、環境因素、照明和主題進行了詢問。他怎麼能拍出如此動人的照片？他的每一個主題似乎都表現出一種光榮的感覺和歷史，它們被永久記錄在這種稱為攝影的新但幾乎是秘密的科學中。也許這對於瓦工如何像金融專家一樣受到尊重很重要；流浪一族的眼對眼就跟小青年一樣強。
他的每一張照片都有一種微妙之處，可能涉及到當時的機制。每個都包含允許您聯繫他的主題的表面。有些人似乎利用淺淺的景深來補充主題，但我所擁有的年輕人和流浪族的照片從頭到尾都顯示出清晰的細節。他們都有令人信服的眼對眼連接。你認識這個人，感覺就像在桑德斯先生拍照時你仍然靠近他一樣強烈。
我喜歡“砌磚工”的力量。這個人肩上扛著一堆積木，視覺上與鏡頭相連；然而，在他旁邊的一隻手卻顯得鬆散，好像緊緊地掛在運輸工具上。當天的服裝有助於描繪這個穿著襯裙的男人，“家縫製”，他的勞動帽與街區混合在一起。雖然我看到的大部分 Sanders 照片都使用了淺色粉底，但這個粉底很沉悶也不是什麼意外。可以說他在工作室裡嗎？我質疑它。這增加了這個人的靈魂和生活方式的分量和表現。這張照片肯定是重量和美味的可愛組合，涉及他們在這張照片中存在的真實性，以講述關於這個男人的軼事，當然，這個時代的專家班。
奧古斯特·桑德斯（August Sanders）被廣泛視為“當代攝影之父”，他對自己的使命表現出無罪的奉獻精神。雖然我們這個時代的複雜硬件並不存在，但光的特性並沒有改變主要工匠的外觀。鑑於更多的是記錄他的同胞而不是推動他的手藝，他的照片揭示了一種延伸時間的親密關係。
“每個人的故事明明都是寫完的，卻不是每個人都能看懂”